WISSENSCHAFT VON DER KUNST UND LITERATUR (3)

Autor: GONÇALVES DE PAULA PRISCILLA DANIÈLLE.
Jahr: 2005.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA.

Inhaltsangabe: Studie über die Produktion von Frauen existiert das Phänomen der Hip Hop Graffiti in den großen städtischen Zentren von Spanien in den späten zwanzigsten Jahrhunderts. Die Forschung analysiert im Lichte delas Disziplinen der Kunst und Gender Studien, potenzielle Aspekte, die Unterscheidung Hop Graffiti von Männern und Frauen. Schlagworte: Graffiti, Hip Hop, Frauen, die wesentlichen und einzigartig.

Autor: Girona Duran Ramon.
Jahr: 2005.
Universität: GIRONA [www.udg.es].
Ort der Lesung: Facultad de Letras. Universidad de Girona.
Ort der Vorbereitung: Facultad de Letras. Universidad de Girona..

Inhaltsangabe: Die Dissertation befasst sich sieben Dokumentarfilme Propaganda unter dem allgemeinen Titel "Why We Fight" Regisseur Frank Capra produziert für die US-Armee während des Zweiten Weltkriegs. Ihre Analyse bietet Funktionen, die ideologischen Kern der Vereinigten Staaten, die im Laufe ihrer Geschichte, und lässt auch bei einem Rundgang durch nordamerikanische Filmproduktion in den späten 30 und Anfang 40.

Autor: Úbeda Fernández Ma. Elena.
Jahr: 2005.
Universität: GRANADA [www.ugr.es].
Ort der Lesung: Facultad de Bellas Artes.
Ort der Vorbereitung: Facultad de Bellas Artes. Universidad de Granada.

Inhaltsangabe: Diese Dissertation fordert, dass die Strategien und Taktiken von Kunststoffen lebendiger Sprache, die jetzt in der Krise die ästhetische Erfahrung und einem kontemplativen-Körper-und betont, die Existenz von einer Krise in der optischen Metapher in der zeitgenössischen Kunst. Die Hypothese der Abfahrt wirft, dass die Krise der Repräsentation, die über den Horizont der gegenwärtigen Überlegungen der phänomenologischen Weg der Gedanke der Differenz, es hat viele Aspekte gemeinsam mit der Entmaterialisierung der zeitgenössischen Kunst. Aber dieses Phänomen der zugrunde liegenden Dematerialisierung so genannt, ist immer noch ein Phänomen, noch wichtiger, sich auf unserer Forschung: die Krise des Regimes escópico. Die Kunst ist heute in einer Krise der reinen Strukturen, die es erforderlich macht, um aus einem oder mehreren Stimmung transdiciplinar commensurate mit der Expansion der Kunst für die betreffenden Flächen, die bis vor kurzem sehr poc

Autor: SOLA PARERA M. DAFNE.
Jahr: 2005.
Universität: POMPEU FABRA [www.upf.edu].
Ort der Lesung: DEPARTAMENTO DE HUMANIDADES.
Ort der Vorbereitung: UNIVERSIDAD POMPEU FABRA.

Inhaltsangabe: Studie über zwei Romane, Wide Sargasso Sea von Jean Rhys und Foe von JM Coetzee, der in seinem Aspekt schreibt zwei Klassiker der englischen Literatur, Jane Eyre und Robinson Crusoe jeweils durch einige Autoren aus einer postkolonialen Kultur als marginal. Diese Arbeit schlägt eine rewrite als Korrelat soziologische Phänomen der literarischen criollidad, zeichnen sich durch Ambivalenz Identität des Einzelnen eigene Splittergruppe zwischen zwei Welten, die koloniale, wo sie geboren wurde und aufgewachsen ist, und dem Festland, die beschlagnahmt dominanten Kultur als Modell dogmatischen Zu imitieren. Jean Rhys, der Karibik Herkunft, und John Maxwell Coetzee aus Südafrika, die gleiche Bedingung, Kreolisch, denn beide sind Nachkommen der Europäer, die in diesen Kolonien, und einigen sich auf die Tatsache, daß zu einem beliebigen Zeitpunkt in seiner Karriere als Schriftsteller fühlte den Bedarf oder auf Wunsch rewrite einige Master-Arbeiten in der westlichen Literatur. Rewrite Vorstufe zu einer kanonischen lud sie zur Teilnahme an einer Aktivität Buch für die Identifizierung und Entidentifikationen mit der großstädtischen Kultur, ähnelte seine eigenen existentiellen Realität auf der Grenze zwischen den beiden Welten, die ihr Leben geprägt. Diese These macht geltend, dass die Tatsache, umschreiben die Lehrer sind kanonische nur dazu beigetragen, diese Autoren zu finden, eine Adresse zu definieren, ihre eigenen Dual-Identität, sondern auch dazu beigetragen, sie zu identifizieren, die Schlüssel zum kanonischen Schriftsteller selbst, die offensichtlich am besten wahrgenommen wird, im Fall von Coetzee , Autor des renommierten Gelehrsamkeit und Umfang der angesehene Literaturpreise.

Autor: SCHUCH BRUNET KARLA.
Jahr: 2005.
Universität: POMPEU FABRA [www.upf.edu].
Ort der Lesung: DEPARTAMENTO DE PERIODISMO Y DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL.
Ort der Vorbereitung: DEPARTAMENTO DE PERIODISMO Y DE COMUNICACIÓN AUDIOVISUAL.

Inhaltsangabe: Diese Arbeit schlägt vor, Modelle für die sozialen und kulturellen Veränderungen im Internet. Projekte miteinander vernetzt, die Gegenstand dieser Studie. 100 Projekte wurden ausgewählt, um eine Datenbank, wo sie eine detaillierte Analyse. Nach einer Studie über die Ergebnisse der Datenbank, die auch auf Theorien Menge, Widerstand, der Toleranz, zu überwachen und zu Protokoll, freie Kultur und Realismus virtuelle Modelle entstanden. Die Projekte wurden in 3 Bereiche: Planung, die Zusammenarbeit und Ziele. Design als einen Weg, um über ihre Projekte zu kategorisieren Einsatz von visuellen Elementen. Dann Formate skizziert, wie die Beiträge werden für die Nutzer und wie sie strukturiert ist, die Entscheidungsfindung. Ziele, die als einer der Schwerpunkte der Forschung, die auf die vier Modelle: diskutieren, denken und handeln, zum Ausdruck bringen. Diese sind nützlich für das Verständnis der sozialen und kulturellen Veränderungen im Internet, wird auch auf das Gespenst der Beteiligung an sozialen Beziehungen und Netzwerke.

Autor: CANALES HIDALGO JUAN ANTONIO.
Jahr: 2005.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA.

Inhaltsangabe: Der Diskurs dieser Arbeit ist von der Prämisse aus, dass Befürworter einer säkularen Beziehung zwischen Kunst und Funktionalität, als die von der Wandmalereien in der Oberpfalz Altsteinzeit. Bei der Analyse eines Wandmalerei der monumentalen Charakter, dann meinen wir erhebliche Oberfläche befindet sich im öffentlichen Raum und in das Gebäude integriert, dass die zugrunde liegende Architektur und die Umwelt, die wir beachten, dass es zumindest drei Arten von Funktionen: Ästhetik, dekorative und Werbung .. Die Trockenheit dieser Schlussfolgerung müssen wir ziehen eine chronologische Tour zu zeigen, die Bewegungen aufeinander funktionelle Kunst der Malerei über die Geschichte erlitten hat. In parallel, andere Ansätze in den Mittelpunkt unserer Annahmen, führen uns zu einer der Wandmalerei und Outdoor-Werbung in den Orten gegenseitig ausschließen, aus dem, was ich konnte allgemein verstanden als die Welt der Bilder. Paint-und Werbeaktivitäten des Geistes sind zwei unterschiedliche und autonome in keinem Fall Identität zu sprechen, aber das ist kein Hindernis, um die Beziehung zwischen Kunst Malerei-und Outdoor-Werbung, es ist bekannt, dass während des zwanzigsten Jahrhunderts Verschmutzung und Transfers zwischen Kunst und Werbung wurde die gegenseitige und Gegenseitigkeit. Die inhaltlichen Unterschiede zwischen Kunst und Werbung im Wesentlichen auf die Absicht und die Verwendung der Wort-und Bild-, Bild-Werbung und Bildmaterial Aktien morphologischen Aspekte, sondern unterscheiden sich in Aussehen Semantik. Beide, mit oder ohne Text, die Teil der Nachrichten, die Werbung descodificable unbedingt im Hinblick auf eine konventionelle Code, bekannt für Absender und Empfänger. Werbung muss eindeutig heißt, die Botschaft verstanden werden muss, durch die Tausende von Konsumenten aus verschiedenen Kulturen und sozialen Schichten. Die künstlerische Botschaft ist eindeutig und polysemisch und zeichnet sich durch Zerstörung oder ungesättigten Code privaten, als Simulation dient der Kommunikation, nicht zu nahe der Rennstrecke. Es ist auch üblich, um die Rhetorik von der poetischen in der Malerei und Werbung, die gemeinsame Nutzung mit unterschiedlichen Zahlen Zwecke: visuelle Metaphern, metonyms, Ellipse, lítotes, Wiederholungen und hipérboles.

Autor: GARCÍA GONZÁLEZ ANTONIO JAVIER.
Jahr: 2005.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA.

Inhaltsangabe: Diese Forschung zielt darauf ab, eine Synthese zwischen zwei Feldern, Ethik und Ästhetik. Um dieses Ziel zu erreichen haben wir die Philosophie und Ethik von Charles Taylor's Theorie der Kunst Ernst H. Gombrich. Das sind zwei der wichtigsten Autoren der zweiten Hälfte des zwanzigsten Jahrhunderts. Ihre Theorien und Argumente zeigen eine stereoskopische Blick in die jüngste Geschichte der Kunst, und man nähert sich ein Verständnis von Dualismen Tradition und Moderne, Formel und Kreativität. Gombrich Taylor und bringt uns näher an das Wissen über ein Modell, verteidigt die Notwendigkeit, sich in den Traditionen. Das erste Gebäude ist notwendig, die menschliche Identität, aber auch unverzichtbar in der modernen Ästhetik. Die zweite erklärt, der Nutzen für alle Arten von Kunst. Die Angelegenheit könnte zu niedrig zurückweisen, wenn der Meinung, dass sich mit der Modernität und nicht die Notwendigkeit für Änderungen oder Neuerungen. Genau das Gegenteil ist passiert, zu verstehen, dass der Modernität ist eine Folge der großen Errungenschaften der Männer. Was sie sich nicht so verhalten, mit einem erheblichen Teil der gegenwärtigen Überlegungen ist die Idee der Bruch mit den Traditionen zu respektieren.

Autor: LÓPEZ RODRÍGUEZ CARMEN LOURDES.
Jahr: 2005.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA.

Inhaltsangabe: Die These schlägt vor, die Entwicklung, Erprobung und Umsetzung der verschiedenen Medien Bindemittel hidrófilos und lipófilos, dass seine Mitgliedschaft gehören Kopal Harz aus den Bäumen der Familie Burceraceae. Die Konstante in den Formulierungen erhältlich ist das Furnier Kopal in der Förderung dieser Arbeit, emulsivos verwendet, die beide von natürlichen und synthetischen, haben andere Merkmale der Kopal-Harz, wie ist die Qualität des Seins löslich in Wasser und in einem genauen Wortlaut zu können Zugeben, weitere Öl oder Hinzufügen dieser Essenzen, blieb, Helligkeit und Geschmeidigkeit in kurzer mehr Plastizität zu arbeiten, zeigt seine Vielseitigkeit in der Umsetzung sowohl hydrophile als Formulierungen in lipófilas. Nach Verfahren, diversifiziert ihre Anwendung in der Farbe.

Autor: GONZÁLEZ ESPINOSA JESÚS EMILIO.
Jahr: 2005.
Universität: AUTÓNOMA DE BARCELONA [www.uab.es].
Ort der Lesung: DEPARTAMENTO DE ARTE.
Ort der Vorbereitung: UNIVERSIDAD AUTÓNOMA DE BARCELONA.

Inhaltsangabe: Das übergeordnete Ziel dieser Arbeit war es, den Wandel und die Entwicklung der Musikrichtung bekannt als bambuco in Bogota während des neunzehnten Jahrhunderts, Hervorhebung Komponisten, Werke und Wege, um sie mit den soziokulturellen Kontext, in dem diese Musik entwickelt wurde und wie haben An der Konstruktion einer nationalen Identität in Kolumbien. Während des neunzehnten Jahrhunderts, diese Musik war weit mehr als nur ein Name zur Unterscheidung von anderen musikalischen Veranstaltungen, die in der Anden-Region von Kolumbien, zu einem symbolischen Faktor der Staatsangehörigkeit dieses Landes. Est Bedeutung zugeschrieben wurde in einer heiklen Prozess umrahmt von der Suche, den Bau und die Bekräftigung einer nationalen Identität, die umgekehrt direkt auf die Dynamik der Musik aus dem Blickwinkel der sozialen und der Musik ist, dass alle Änderungen, die durch die Übernahme der bambuco Studie Zeitraum wurden von den verschiedenen Nutzungen, Werte, Einstellungen und Motivation, dass diese Musik weckte in der Gesellschaft bogotana neunzehnten Jahrhunderts, die auch beeinflusst direkt auf Ihrer Quittung, Offenlegung und Akzeptanz. Eines der wichtigsten Merkmale der Musik bambuco neunzehnten Jahrhundert war die Verwendung eines rein tonale harmonische Umgebung, kombiniert mit der Melodie, enmargaba die beiden Stile vor allem in den Rest des Jahrhunderts: populäre und akademisch. Diese waren das Produkt einer unterschiedlichen und spezifischen kulturellen Umfeld, die durch die Werte und soziale Bild zugeordnet. Die erste Art der bambuco war vor allem geprägt durch eine Atmosphäre deutlich Bauern, die in der Regel durch mündliche Überlieferung, in einigen Fällen ohne anerkannte Autor und ohne die Intervention der Rechtschreibung musikalische Fundament in einer ziemlich einfache harmonische Abfolge und eine Melodie, dass in Anlehnung an die Erste Beweise bekannt, es scheint, haben Funktionen, die kann man als "archaisch", möglicherweise aus den üblichen Maßstäben pentatónicas Bauern-und indigenen Gruppen in den südlichen Teil des Landes, dürfte sich in Bogota in den ersten Jahrzehnten des Zeitraums Studie. Im Gegensatz zu dieser Art von bambuco finden Sie den akademischen bambuco entwickelt, etwa die Hälfte des neunzehnten Jahrhunderts und blieb parallel zu den ersten. Es ist vor allem gekennzeichnet durch einen höheren Grad der Verarbeitung harmonischer Formulierungen und einige mehr melodische tonale, indem er ein Autor identifiziert und in der Regel schriftlich Gäste; Besonderheiten reflektieren kann, dass das Niveau der akademischen Ausbildung des Komponisten, die damals eingeführt und entwickelt Diese "news", glaubt angebracht, die Unterstützung seiner Idee melodisch und mit der Absicht, die Autorschaft und Originalität ihres Buches. Diese Funktionen compositivas wurden, die durch den Einfluss eines städtischen mehr, was wiederum einen signifikanten Unterschied in Bezug auf bambuco Landwirt, in anderen Worten, während in den städtischen Komponisten hatte ein größeres Gewicht zu entwickeln akademischen melodischen und harmonischen und die Schaffung konzipiert als Originalität , In den ländlichen Kontext ist der wertvollste Bestandteil einer funktionellen Musik, die entweder im Freien oder Lied, egal welche musikalischen Formulierungen wurden auf mehr Gemeinsamkeiten. Abschließend können wir feststellen, dass in den ersten Jahrzehnten des neunzehnten Jahrhunderts in Bogota Produktion bambucos umrahmt wurde in einem "proto-nacionalismo", in dem diese Musik populär wurde stark Schneiden ohne Vorwand academizante, außerhalb der zivilisierten Ästhetik der Elite aus dem Hauptstadt. Der Zeitraum zwischen den Jahren 1840 bis 1860, wurde im Rahmen einer "subjektiven Nationalismus", die sich durch die Notwendigkeit zum Ausdruck bringen, die nationalen Werte über die bambuco, zusammen mit einer Suche nach technischen Mittel, dies zu tun. Und schließlich, die seit Jahrzehnten von 1870 1890 kann innerhalb einer "objektiven Nationalismus", wo es ein Bewusstsein seiner selbst wird die Rolle der nationalistischen bambuco, die auf die Ermittlung seiner kompositorischen Absicht und Zweck, die in sich selbst reflektiert, was erlaubt Ihnen, Identifizieren, stellt die Nation durch seine Musik.

Autor: RODRÍGUEZ EXPÓSITO JOSÉ.
Jahr: 2005.
Universität: SEVILLA [www.us.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SEVILLA.

Inhaltsangabe: Die Zeichnung wird als das Rückgrat Artikulator des Prozesses entlang der gesamten Phase der Forschung. Die Untersuchung der formalen Analyse der iconogramas grutescos erlaubt bekräftigen die strukturellen Logik, ebenso wie ihre Essenz. Die Methodik compendía ein Portfolio von Beispielen kontextualisiert, Forschung erfordert kontinuierliche Art anatomische Analyse, die technische und analog, Einfügen von Inhalten in anderen kulturellen Bereichen. Die Zeichnungen D.56, D.127, D.330, D.342 repräsentieren Beispiele für Konfigurationen mit einem potenziellen semantische Grundlage von theologischen, philosophischen und mythologischen.

Autor: Chiachío Peláez Amparo.
Jahr: 2005.
Universität: JAÉN [www.ujaen.es].
Ort der Lesung: Faculta de Humanidades.
Ort der Vorbereitung: Universidad de Jaén, Fac. de Humanidades y CC.EE..

Inhaltsangabe: Diese Arbeit untersucht die literarische Figur von Jose Jurado de la Parra und sammelt seine Poesie, bisher verstreut in verschiedenen Zeitschriften, und seinem dramatischen Werk (vor allem der Roman-Version von The Bandidos, Schiller's Original und übersetzt und angepasst an die spanische Szene zitiert vom Autor). Darüber hinaus verfügt es über ein Briefroman unveröffentlichten Autor, geboren Baeza und in der Folge siedelten in Madrid (wo er zum Sekretär des Ateneo de Madrid) und Malaga, und einige unbekannte desentraña biographischen Daten (wie Zeitpunkt des Todes: Malaga, 21. Juli 1943 ).

Autor: RODRÍGUEZ CALDAS M. DEL MAR.
Jahr: 2005.
Universität: VIGO [www.uvigo.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE PONTEVEDRA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.

Inhaltsangabe: Der erste Teil bietet einen theoretischen Rahmen, aus denen methodisch analysieren, was empirisch beobachtet, die Krise der Kunst und der Vertreibung, zu validieren und zu korrigieren und unsere Hypothese der Abreise, die auf die Kontingenz der Wert und die Bedeutung von kulturellen Produkten. Der zweite Teil befasst sich zunächst der Stand der Technik, die Struktur und Logik regelt den Betrieb, die Anwendung der Theorie der Felder Pierre Bordieu. Es wird eine Bestandsaufnahme der aktuellen Situation und den Bereichen stattfinden Berücksichtigung des Standes war es in dieser Struktur in der modernen Welt. Zweitens wird durch eine Studie von zwei Fallstudien, die Logik und die Bedingungen, unter denen sie auftreten, Vertreibung von Produkten und Produzenten auf die Kunst, als auch die Auswirkungen dieser Bewegungen Verlängerung der Produkte und --- --- auf den künstlerischen Struktur.

Autor: MOHAMED FARRAG HAYAM ABDOU.
Jahr: 2005.
Universität: COMPLUTENSE DE MADRID [www.ucm.es].
Ort der Lesung: FILOLOGÍA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOLOGIA.

Inhaltsangabe: In dieser Dissertation befasst sich mit dem Thema Zeit und Erinnerung in der Erzählung von Josephine Aldecoa meine Aufmerksamkeit konzentriert sich in seiner Trilogie der Erinnerung. Unsere Arbeit ist in zwei Teile gegliedert. Die erste contextualiza und führt die zweite, umfangreichere und rein analytisch. Der erste Teil besteht aus zwei Kapiteln: Die erste befasst sich mit dem Zusammenhang, dass umgibt sociohistórico Bedingungen für die Produktion und den Autor. Das zweite Kapitel beschäftigt sich mit der Analyse und Klassifizierung von all der Arbeit von Josephine Aldecoa. Jedes der drei Kapitel, die den zweiten Teil widmet sich der Untersuchung von einem der Romane vor. Die Trilogie zeichnet ein Jahrhundert der Geschichte des Landes und mit ihm eine Lebensdauer von zwei Frauen, die es aus startete 1923 und endet im Jahr 1982. Der Schwerpunkt des Erzählers jedes Volumen umfasst verschiedene Formen von Bewusstsein, aber alle sind ausgestattet mit dem Werkzeug-Speicher. Die erste Person der Erzählerin eine reife Perspektive zugrunde liegt, diesen ganzen Prozess. Das Buch rekonstruiert das gesamte nationale Geschichte durch die weibliche Stimme von zwei Generationen von Frauen. Warum ist die Erzählerin des Austausches zwischen Mutter und Tochter. En la obra de Josefina Aldecoa, das Bewusstsein der Frauen ist von einer großen persönlichen Kontext, ist geprägt von einer anderen Generation und kollektiv. Deshalb, die Zeit und Erinnerung sind wichtige Werkzeuge in den Prozess der Sensibilisierung.

Autor: CALVIÑO RIVEIRA ELENA MARÍA.
Jahr: 2005.
Universität: SANTIAGO DE COMPOSTELA [www.usc.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE FILOLOGÍA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOLOGÍA.

Inhaltsangabe: Basierend auf den Barrieren, die Frauen haben, die bei der Herstellung von Literatur, die These argumentiert, dass viele von ihnen haben die "Quilts" als Text, und vor allem, dass die amerikanischen Schriftsteller haben verwischt die Grenze zwischen reicheren textial, was die Verwendung der "Quilts" ; Als Textdatei. Das erste Kapitel befasst sich mit den Beziehungen zwischen diesen Elementen Textil-und Textinformationen, die erklären, die Wahl der kurzen Geschichten. Das zweite Kapitel liefert Daten soziokulturelle und der dritte untersucht, eine Reihe von Geschichten, in denen "Quilts" erscheinen als ein Element oder Profil. Es wird erklärt, wie der Schriftsteller verwendet diese Geräte Textil-als Metapher, um die schriftlichen Text eine verschleierte Form mit den Schwierigkeiten, die Frauen haben, die in der Produktion, wie auch Blindheit Prototyp männliche Leser zu diesen Texten. Er kommt zu dem Schluss argumentieren die Notwendigkeit zu sehen, "Quilts", wie Texte, die die weibliche Kultur, warnt jedoch davor, dass der übermäßige Idealisierung ignorieren könnte die Bedingungen für die Marginalisierung in ihren textualización aufgetreten.

Autor: PÉREZ CRISTÓBAL ENRIQUE.
Jahr: 2005.
Universität: AUTÓNOMA DE MADRID [www.uam.es].
Ort der Lesung: FACULTD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y LETRAS.

Inhaltsangabe: Eine Lesung Exegese der wichtigsten Gedichte von Lezama Lima Tod von Narciso Geber, mit besonderem Augenmerk auf das Gedicht, das sich daraufhin öffnet das letzte Buch der Gedichte genannten zentralen Gedicht, wie es in der aktuellen Untersuchung der Flugbahn der poetischen Lezama Lima.

Autor: GALBIS JUAN AMPARO.
Jahr: 2006.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE VALENCIA.

Inhaltsangabe: In diesem Papier Promotion condensamos, Bereitstellung und ahilamos wichtigsten Bestimmungen, die Unternehmer beschränkt Zyklen experimentellen Zeichen pictórico - técnico - artístico initiiert seit 1999 durch die Neue Zeile der Forschung Materialien in der Malerei, auf institutioneller Ebene in der Abteilung für Malerei der UPV. Durch verschiedene Projekte R & D gefördert durch das Kollegium, wir haben in den letzten Jahren in dieser Zeile aus drei Bereichen Disziplinarverfahren ergänzen, die eine neue Kategorie und funktionelle Eignung für die Verwendung als Zusatzstoff in der künstlerischen Farben, eine Reihe von chemischen Verbindungen mit Eigenschaften emulsivas und Stabilisatoren, die ursprünglich für Lebensmittel verwendet werden. So wurde versucht, neue Formulierungen für Bindemittel mit Eigenschaften anfifílicas, die das Bild einer neuen und effizienten Generation Farbe Emulsion oder "Tempel", die die Kontinuität der Lösung bestimmter Ansätze historisch ansiados von diesem Grundstück Disziplinarverfahren speziell, während die Annahme präventive Befugnisse bei der Förderung einer Geschickte Positionierung und aktuelle Adresse der aktuellen Probleme der Gesundheit und Ökologie.

Autor: SORALUZE HERRERA IOSEBA IMANOL.
Jahr: 2006.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: Dep.Conservacion y Restauracion.
Ort der Vorbereitung: Universidad Politécnica de Valencia.

Inhaltsangabe: Die wissenschaftliche Arbeit zielt darauf ab, präsentiert Aspekten der Erhaltung von Objekten Zeitgenossen. Sie müssen berücksichtigen, eine Reihe von Fragen im Zusammenhang mit der Erhaltung dieser Objekte. Die Forschungs-Adressen unten, zielt darauf ab, den komplexen Universum, in dem versetzt Aktivität zeitgenössischen konservativen Erbe. Die Bewahrung dieses Erbes, bedarf es einer umfangreichen Dokumentation, um ihre Übertragung auf Zukunft. Aus diesem Grund, welche Vision, die die Erhaltung der zeitgenössischen Kunst-Objekte, ist die grundlegende Aufgabe, diese These. Zu diesem Zweck ist es notwendig, die Kenntnisse über die Schäden, die in den Materialien und der Durchführung einer Restaurierung spezifische Lösungen oder halt die Störungen aufgetreten. Allerdings werden, um die Wiederherstellung Behandlungen, müssen nicht nur wissen, die Degradierungen, ist es notwendig zu verstehen, die Faktoren, die eine Intervention, um die Erhaltung der Objekte. So sehr sogar, dass das Fehlen einiger Leistungskriterien kann zu irreversiblen Schäden in den Werken, die Produktion sogar zum vollständigen Verlust der gleiche. Daher müssen sie sich mit der zeitgenössischen Kunst-Objekte, unter Berücksichtigung der Faktoren, die die Performance-Kriterien, so dass auf diese Weise können sie in die Praxis umgesetzt werden Behandlungen Restaurierung. Diese Behandlungen sind, die unter eine kritische Aktion, die Erhaltung Sachanlagen und immaterielle Aspekte der Kunstwerke.

Autor: Aletta de Sylvas Graciela.
Jahr: 2006.
Universität: VALENCIA [www.uv.es].
Ort der Lesung: Departamento de Filología Española.
Ort der Vorbereitung: Facultad de Filologia, Traduccion e Interpretacion.

Inhaltsangabe: Das Werk gliedert sich in vier große Teile unterteilt in zehn Kapiteln. Die Verteilung dieser Parteien sind durch eine Organisation, die sich mit der Entwicklung der Arbeit von Gorodischer Teil I ist eine Einführung, wie es sich mit dem Leben des Autors und ihre Eingliederung in den Bereich des geistigen Argentinien. Teil II umfasst die erste Phase seiner Schrift widmet sich der Science-Fiction, Fantasy und wundervoll. Wir analysieren die Werke des Autors, die sich auf das Thema. Teil III: Frauen, Kriminalität und Schreiben, einschließlich der Trends in Richtung Feminismus und schriftlich Frauen überquerte paradigmaticamente durch die Anwesenheit von Kriminalität und Verletzung. Inscribimos unserer Analyse in der Kategorie des Geschlechts und desgajamos vier Achsen Fahrer: überschreitend Frauen, Frauen, die töten, alternative Identitäten und die Stadt als ein Verbrechen. Teil IV Die Wechselfälle des Wirbels wurde schriftlich zum Schreiben und Lektionen endete mit den Schlussfolgerungen und auch ein Interview mit Angelica Gorodischer bereits unterhalb der Bibliographie.

Autor: MÁS BARBERÁ JAVIER.
Jahr: 2006.
Universität: POLITÉCNICA DE VALENCIA [www.upv.es].
Ort der Lesung: Dep. Conservacion y Restauracion.
Ort der Vorbereitung: Universidad Politécnica de Valencia.

Inhaltsangabe: Der Zweck dieser Forschung konzentriert sich auf die Untersuchung der Wirksamkeit einer Reihe von Mörtel Verbindungen. Die Verwendung dieser Materialien ist eine künstliche Alternative zu echtem Naturstein. So wird versucht, Probleme zu lösen abgedichtet, Reaktivierungsverhalten und Spiegel Elemente escultórico-ornamentales aus Stein Tosca Rocafort (gemeinschaftlich "Pedra von Godella") und Stein Bateig ( "Pedra de Novelda"). Diese Felsen, die häufig in Heritage Monument Valenciano, sind von einer deutlichen Verschlechterung, die durch körperliche Veränderungen, chemischen und biologischen Waffen. Die durchgeführte Studie beinhaltet die Optimierung der experimentellen Parameter, die bestimmen, die Art der Zubereitung und die Zusammensetzung Mörtel Verbindungen. Also, es hat eine ganze Reihe von physikalischen, chemischen und biologischen Zerstörung Widerstand durch standardisierte Tests verwendet werden weithin in der internationalen Arena. Es hat auch eine Reihe von Tests zur Feststellung der Eignung dieser Mörtel in ihrer Anwendung auf dem Gebiet der Erhaltung und Restaurierung.

Autor: Guzmán Moncada Carlos Alberto.
Jahr: 2006.
Universität: AUTÓNOMA DE BARCELONA [www.uab.es].
Ort der Lesung: Facultad de Filosofía y Letras.
Ort der Vorbereitung: Facultad de Filosofía y Letras.