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FOTOGRAFIE UND RADIOLOGIE IN DER ARBEIT VON DR. CESAR COMAS LLABERÍA.Autor: PORTOLÉS BRASÓ FRANCESCA. Jahr: 2003. Universität: BARCELONA [ www.ub.es]. Ort der Lesung: BELLAS ARTES. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES DE SANT JORDI. Inhaltsangabe: Das wichtigste Ziel dieser Arbeit ist es, profunducizar in der Studie der beiden Aspekte, die die Persönlichkeit des Dr.César Comas Llbería (Barcelona 1874- 1956): Fotografie und Radiologie. Es wurde gliedert sich in sieben Teile, wenn auch differenziert, unter ihnen ein großer Zusammenhalt. Die erste besteht aus einer Reihe von Notizen biográficos.A dann ist der Ursprung und Inhalt der Comas Fonds, die darin besteht, die vor allem Material fotografíco. In der dritten und vierten Punkt gibt es eine Angleichung an die Arbeit fotografíca Dr. Comas, die dokumentarische Fotografie als Samar. Durch die Bedeutung und die Vielfalt der Farbe fotografischen Prozesse, die von Comas, in der fünften Ziffer zeigt Bilder, die mit verschiedenen Verfahren, wie gut de Fragmente verstärkt aus dem Gitter dieser Form. Denn es war Comas Fotograf Radiologen, bevor wir für die sechste Entwicklung für die Radiologie, das war sein Beruf für mehr als 50 Jahre, die er intructor von Röntgenstrahlen in Spanien, und von diesem murió.El Absatz verkürzt, und die Letzteres ist nach wenig Anerkennung für ihre Arbeit und der medizinischen Erwähnung der offiziellen Vernachlässigung zu ihm.
FOTOGRAFIE UND REALITÄT: FOTO MANIPULATION IM DIGITALEN ZEITALTER.Autor: CABALLO MENDEZ DANIEL. Jahr: 2004. Universität: COMPLUTENSE DE MADRID [ www.ucm.es]. Ort der Lesung: FACULTAD CIENCIAS DE LA INFORMACIÓN. Ort der Vorbereitung: FACULTAD CIENCIAS DE LA INFORMACIÓN. Inhaltsangabe: Umgang mit dem Bild in das digitale Zeitalter. Diese Forschung befasst sich mit der Erhöhung der fotografischen Manipulation im digitalen Zeitalter ", ganz zu schweigen von den bestehenden zu der Zeit enalógica.Para, damit wir nahmen zur direkten Beobachtung von vielen Beispielen sowie unterschiedliche methodische Techniken für die Analyse von Bildern, die durch die Ph.D. . 1. Art der Manipulation, wie die möglichen Auswirkungen geführt, in der Empfänger. 2. Art der Manipulation, wie die Motivation des Emittenten. 3. Je nach Art der Manipulation Technik verwendet. Die Diplomarbeit besteht aus einem zentralen Block von sechs Kapiteln, im Gegensatz zu den voraus Kopien, die endgültigen Schlussfolgerungen und Bausteinbibliothek. Unter anderem haben wir die folgenden Schlussfolgerungen: 1. Die Manipulation hat es seit der Geburt der Fotografie, aber planteábamos auf der Annahme, die neuen Technologien zu erleichtern montiert und trucajes in diesem Bereich. 2. Mit der Einführung der digitalen Fotografie in Journalismus und soziale Fotografie verliert seine wichtigste Merkmal der Gläubigen Zeugen realidad.La Ende der Klischee macht es unmöglich, vergleichen Sie das Originalbild mit manipuliert werden. UMSETZUNG DER BEREICHE SYSTEM ZUR DIGITALEN FOTOGRAFIE IN FARBEAutor: AGUILAR GARCÍA JOSE ANTONIO. Jahr: 2004. Universität: JAUME I DE CASTELLON [ www.uji.es]. Ort der Lesung: FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES. Inhaltsangabe: Dieses Papier soll zeigen, wie ein analoges System, basierend auf photochemischen Prozesse zu Beginn des letzten Jahrhunderts, können wir um den digitalen Farbdruck. Ansel Adams, der Vater der Zone, erarbeitet eine wissenschaftliche Methode zur Kontrolle der offenbart, zusätzlich zu einer Philosophie der Arbeit basiert auf dem Display angezeigt. Das System ist, um ein Bild auf ein Blatt Papier ähnelt so viel wie möglich an der Realität. Es zielt auf die Kontrolle Highlights und Schatten, die durch die negativen und positivado. Visualisierung erste Glied in der Kette war ein Weg zur Arbeit leicht auf der digitalen Welt. Das digitale System hat die Silberhalogenide durch die Pixel und Chemie in der Mathematik. Mit einem mathematischen Verfahren ist einfacher zu kontrollieren Parameter wie Farbe, sondern können auch die Ergebnisse der physikalisch-chemischen Prozesse, die Verbesserung und spart Zeit und Geld. VON PICTORIALISMO DER MODERNEN FOTOGRAFIE. DIE VERTRETUNG DER BAUERN DER SPANISCHEN FOTOGRAFIEAutor: MARTÍNEZ MARTÍNEZ COVADONGA. Jahr: 2004. Universität: CASTILLA-LA MANCHA [ www.uclm.es]. Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES. Inhaltsangabe: Dieses Papier "Von Pictorialismo der modernen Fotografie. Vertreter sentación von Bauern in der spanischen Fotografie in den zwanziger und dreißiger Jahren ", schlägt eine umfassende Analyse der Geschichte der Fotografie zwischen den Jahren 1920 und 1930 mit Schwerpunkt auf der spanischen Fall. Diese Studie umfasst drei Perioden der Geschichte der Fotografie von der künstlerischen Fotografie, in denen zum ersten Mal die fotografische Bild ist nicht mehr nur ein Produkt der Technik und wird Teil der Kunst, bis zur modernen Fotografie, wo der Fotograf apro - vecha die Angeborenen Eigenschaften des Mediums Fotografie (wie zB die Festsetzung der Realität und ihrer Fähigkeit zu vielen Zeiten) für die Funktionalität und Objektivität. Zu beiden Konzeptionen, die das Aussehen der Fotograf ist nach wie vor die ihren alltäglichen Umgebung mit besonderem Augenmerk auf den Landwirt, ihrer Umwelt, ihrer Lebensweise und ihrer Kleidung. Als Ausgangspunkt für diese Arbeit die künstlerische Fotografie, weil es von diesem Punkt, wenn das, was zählt, ist die Fähigkeit der Fotograf an, die Wahl Licht, Gestaltung, die Perspektive und die Art und Weise der Interpretation der Realität. Dies führt uns zu sagen, dass zum ersten Mal seit damals, die Fotografin gibt Bedeutung für eine Reihe von Elementen, die die expressiven Seite und Kunststoff auf dem fotografischen Bild. Auf der Grundlage dieser Merkmale gibt es eine gewisse Art von Fotografie, die von der rein künstlerischen haben sich in den Tee - tralización und Erholung von Szenen ästhetisch schön, und die ethnographische Dokumentarfilm die darauf abzielt, in der Funktion und Objektivität zu klassifizieren und zu kategorisieren, was wird verschwinden nach Ankunft der Modernität Dazu führen, dass eine neue Fotografie, praktische und nützliche werden kann zersplittert, erweitert, geschnitten und manchmal gemischt mit Zeichnen und Typografie mehr Mo - derna im Hinblick auf die in der Presse, Propaganda oder Design. Diese drei fotografische Stile nebeneinander parallel während der zwanziger und dreißiger Jahre führen zu einer bestimmten Art von Foto, wird davon abhängen, wie die Fotografin sieht und interpretiert Realität. Als Zeitpunkt der drei, das Thema wird sich auf die Zoll- und die Bauern. In dieser Arbeit, die er begleitet eine Fotogalerie, die helfen zu klären, die Beteiligung der Fotograf mit der Zeit und mit dem fotografischen Medium. Durch seine Augen, die Fotografin zeigt die verschiedenen Darstellungen von Bauern aus dem mehr ländlich und poetisch, inspiriert durch die malerische Kompositionen, selbst die gemäßigten und funktionell, dass es nicht notwendig ist, fotografíar der Landwirt zu sprechen, ihn durch ein anderes Bild zeigt, dass die traditionelle Landwirt In seiner alltäglichen Umwelt.
DAS FOTO IN DER ALLGEMEINEN PRESSEKONFERENZ. OF PHOTOJOURNALISM KLASSISCHEN INS DIGITALE ZEITALTERAutor: DOMENECH FABREGAT HUGO. Jahr: 2005. Universität: JAUME I DE CASTELLON [ www.uji.es]. Ort der Lesung: FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE CIENCIAS HUMANAS Y SOCIALES. Inhaltsangabe: Diese Diplomarbeit untersucht den Stand der Dinge fotoperiodística in dessen digitaler Form und als relevant in der wissenschaftlichen Bereich der Kommunikation Sciences Disziplin wesentliche Zusätzlich zu den aktuellen journalistischen Ausdruck. Im ersten Teil der Studie ist ein theoretischer Ansatz, ethischen und historischen auf die Frage fotoperiodística und konzentriert sich hauptsächlich auf die Bildbearbeitung in der täglichen Pressekonferenz. Die zweite beinhaltet die umfassende Analyse, einen Modus zum Beispiel, eine der bekanntesten Ikonen der fotoperiodimo modernen: "Die militiaman getötet" von Robert Capa. Diese umfassende Studie umfasst sowohl kontextabhängigen Fragen und der Analyse des Textes als Argument im Gegensatz zu den klassischen Auslegung dieses Bild für Fotojournalismus. Die abschließende Kapitel gewidmet sind, den Vorschlag für ein pädagogisches Modell für die Untersuchung von strukturellen Photojournalism in der Tagespresse. Es umfasst Variablen für die Analyse der beiden Zeitungen und fotografischen Abteilungen und die Konsistenz und Qualität der Informationen Ethik ihrer Bilder. DIE PROJEKTION VON ULISES IN DER FOTOGRAFIE FRANZÖSISCH. PARIS 1920 1940Autor: OLEZA SIMO JUANA. Jahr: 2005. Universität: CASTILLA-LA MANCHA [ www.uclm.es]. Ort der Lesung: FACULTAD DE BELLAS ARTES. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE BELLAS ARTES. Inhaltsangabe: Reflection Essay über die Beziehungen zwischen der modernen Fotografie und den verschiedenen kulturellen Veranstaltungen, politischen, sozialen und literarischen in diesem historischen Augenblick. VITORIA: BILD VON EINER STADT IN RUHEAutor: MIGUEL SÁEZ DE URABAIN AINARA. Jahr: 2005. Universität: PAÍS VASCO [ www.ehu.es]. Ort der Lesung: FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES Y DE LA COMUNICACIÓN. Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES Y DE LA COMUNICACIÓN.
Inhaltsangabe: Das Ziel dieser Forschung sind dreitausend fotografischen Bilder der Stadt Vitoria-Gaesteiz, Werke von Grafik-Reporter Ceferino Yanguas, einschließlich den Jahren vor dem Bürgerkrieg, der Krieg und der frühen Nachkriegszeit. Diese Sammlung wird in vollem Umfang an die Städtische Archive in Vitoria, denn im Jahre 1955, wurde gespendet von Manuel Saez Urturi der Nachfolger unserer Fotografen. Das Ziel, LCD-Display, durch die Analyse einer Auswahl von Bildern, wie die Gesellschaft vitoriana ist, die sich in der Weise, dass er fotografiert wurde, und wie der Fotograf hatte zu einer visuellen Zeit tiefgreifender politischer, wirtschaftlicher und sozialer Natur. |
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