ÄSTHETIK

Autor: MARTÍ JUFRESA FELIPE.
Jahr: 2003.
Universität: BARCELONA [www.ub.es].
Ort der Lesung: FILOSOFIA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAT DE FILOSOFIA.

Autor: IBAÑEZ PUIG XAVIER.
Jahr: 2003.
Universität: BARCELONA [www.ub.es].
Ort der Lesung: FILOSOFIA.
Ort der Vorbereitung: UNIVERSITAT DE BARCELONA.

Autor: CORRO PENJEAN PABLO.
Jahr: 2004.
Universität: BARCELONA [www.ub.es].
Ort der Lesung: FILOSOFÍA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOSOFIA , UNIVERSIDAD DE BARCELONA.

Inhaltsangabe: Die These identifiziert und baut durch die Philosophie des liebenswürdigen Existenz des Gedankens und des ästhetischen nach strukturalistischen die Bildung einer Geschichte cinematografíco einzigartige Vertreter der Krise der zeitgenössischen Bedeutungen. Die Untersuchung bezieht sich genetisch auf die Filme mit der Philosophie des Bestehens durch die Absicht fenomelológica und die Krise der Metaphysik, und durch die ontologische Priorität beiden Auftritte geben wird, die ästhetische Schicksal des zeitgenössischen Denkens und der dominierenden visuellen Kultur. Das Modell dieses dramatischen Film gekennzeichnet durch die Krise der Aktion und ambigà ¼ Alter Sicht und der Begriff ist als eine indirekte Übertragung der postmodernen Kultur der Geschichte in der Bild, wie wenn der Geist.

Autor: SUÁREZ FERNÁNDEZ JOAQUÍN EDUARDO.
Jahr: 2004.
Universität: OVIEDO [www.uniovi.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE FILOSOFÍA.
Ort der Vorbereitung: DEPARTAMENTO DE FILOSOFÍA UNIVERSIDAD DE OVIEDO.

Inhaltsangabe: Diese Forschung Philosophie gliedert sich in drei große Abschnitte. In der ersten, "Vorschläge für die Entwicklung eines marxistischen literarischen Kanon", erforscht Lukács die Position in der Debatte über die Auslegung der Schriften von Marx und Engels über Kunst und Literatur und präsentiert und diskutiert die Ideen der Philosophen Ungarisch auf der historischen Roman, der Realismus des neunzehnten Jahrhunderts (Balzac, Zola, Tolstoi, Dostojewski, Gottfried Keller, Dickens, usw.). Literatur und zwanzigsten Jahrhunderts (vanguardismo, kritischer Realismus und sozialistischen Realismus). In der zweiten, "ontologische Abgrenzung der literarischen Arbeit", untersucht, wie Lukács Verständnis für die Beziehungen zwischen der Literatur und in anderen Bereichen der Sozial-, und das Wissen, wie Alltag, Wissenschaft, die Region und Ethik. Es ist auch untersuchen, wie die Probleme wie die Haltbarkeit und Schönheit oder den Widerruf von literarischen Werken. Es beschreibt auch seine Gedanken über den literarischen Genres: Beziehungen zwischen Literatur und das Kino und die wichtigsten Unterschiede zwischen Epos und Drama. Die dritte hält die Präsenz des Denkens Lukács in der Debatte in den letzten Jahrzehnten hat sich in den Vereinigten Staaten von Amerika über den literarischen Kanon. Dies auf der einen Seite Lukács vergleichen Ideen mit den Ideen der bedeutendsten Denker beeinflusst von Marxismus und Multikulturalismus, wie Raymond Williams, Terry Eagleton, edward sagte, die Vertreter der so genannten "New Historismus" oder Hohn Guillory, und der Andere, die Grundsätze der konservativen Denker wie Harold Bloom. Nach Abschluss, enthält eine kommentierte Bibliographie, in denen aus eine philosophische Perspektive, einen kurzen Kommentar eines der Bücher über die Frage der Lizenzgebühren. Die zentrale These dieser Forschung ist, dass die wichtigsten Probleme, mit denen ein, wenn es notwendig ist, zu entscheiden, welches Modell cananon literarischen wollen für die heutige Gesellschaft nicht filológicos aber philosophische. Diese Probleme werden uns durch zwei grundlegende Fragen: Was ist Literatur? Â Und wie haben, um die Beziehung zwischen den einzelnen und die Gesellschaft? Die Theorie Lukács auf den Kanon ist eine philosophische Theorie, sie versucht, diese Fragen zu beantworten. Allerdings ist diese Arbeit zeigt, wie Sie diese Fragen beantworten können aus einer anderen Perspektive philosophischen, unter Berücksichtigung der ästhetischen Wert von Lizenzgebühren und die Fähigkeit der Bürger zu Literaturkritiker und politisch verantwortlich ist. Außerdem ist in den Abschluss, mit dem Ziel, die Klärung der Unterschiede zwischen den wissenschaftlichen Studie über die philosophischen und literarischen Kanon, kurz analysieren das Beispiel der polysystemic Theorie, eines der fruchtbarsten Gebiete der Forschung in den letzten Jahrzehnten in der Literaturwissenschaft.

Autor: MORENO NAVARRO IGNACIO.
Jahr: 2004.
Universität: DEUSTO [www.deusto.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN.
Ort der Vorbereitung: Facultad de Filosofía y Ciencias de la Educación.

Inhaltsangabe: Die philosophische Arbeit von Professor Alfonso Lopez Quintás hat, in seinem breiten Spektrum von Fragen, ein Ziel: das Modell des kritischen Denkens, die dominiert Objectivist Wissen entlang westlichen Moderne und den Vorschlag für eine Alternative, die in der Lage ist zu tun, die den Reichtum der Die reale. Dabei, so hat dies Denker emparenta mit einigen der bedeutendsten philosophischen Bewegungen des zwanzigsten Jahrhunderts, vor allem die Personalismus wie Gabriel Marcel und Denken existentielle Jaspers und Heidegger. Diese Dissertation nimmt die Einladung ergibt sich aus der Arbeit von Professor zu erweitern ihr Denken auf alle Aspekte des Denkens. Insbesondere Aufmerksamkeit gilt der Musik, ein Bereich, für den gleichen Lopez Quintás darstellt, als Kunst im allgemeinen, eine der wichtigsten Gelegenheiten für die Entwicklung des menschlichen Geistes. Aber näher an die Philosophie der Musik wird vorgeschlagen, fordert für den Wunsch nach geistigen Konsistenz, die Klärung der ersten Koordinaten der Untersuchung, vor allem, wenn die Gesamtheit der Autor die Arbeit verdient gründlichen Betrachtung zeigt, dass seine Bedeutung. Daher ist diese These nimmt eine spiralförmige Struktur, nähert sich die Kernkompetenzen durch Phasen immer konkret. Der erste Teil ist für das Verständnis der Philosophie von Lopez Quintás im Dialog mit den Bewegungen bereits erwähnt, sowohl in ihrer kritischen Phase gegen Objectivist Systems bei der Bereitstellung von Alternativen für die positiven Ontologie und Erkenntnistheorie. Die Entdeckung und Analyse von dem, was superobjetivo bildet den Kern dieser Arbeit, da von dieser erklärt der realen in die Tiefe teoría analéctica - und stellt die Philosophie der Flexibilität und Robustheit, dass zusätzlich, darauf ausgerichtet sein, verstehen in all seinen Reichtum. Von dieser notwendigen theoretischen Rahmen, der zweite Teil beginnt, indem sie die Philosophie der Kunst in der Regel nach dem gleichen Texte Lopez Quintás Hervorhebung der Rolle der Kreativität als ein zentrales Element der Ästhetik. Schließlich, die spezifischen Konturen einer neuen Philosophie, der Musik, trifft sich alle fortgeschrittenen zuvor. Vor allem der Schwerpunkt auf die Musik als Sprache der freien Natur der poetische und symbolische, sowie ihre Fähigkeit zu schaffen. Als praktisches Beispiel für die gesamte Strecke, ist das neueste Kapitel in der Studie, nach einer Methode im Einklang mit den Ergebnissen einer musikalischen Arbeit, insbesondere die geistlichen Canticle Amancio Prada, basierend auf den Text des heiligen Johannes vom Kreuz. Der Reichtum dieser Arbeit ermöglicht porträtieren sie als Manifestation der theoretischen Ergebnisse der Untersuchung: Die Musik ist ein Bereich der Kommunikation, in dem wir ins Spiel, die maximale Potenzial des Menschen und daher eine privilegierte Bereich der Humanisierung.

Autor: SORIA ALEMANY ANTONIO.
Jahr: 2004.
Universität: VALENCIA [www.uv.es].
Ort der Lesung: FACULTAT DE FILOSOFIA I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.
Ort der Vorbereitung: FACULTAT DE FILOSOFIA I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.

Inhaltsangabe: ÜBER EINE ZUSAMMENFASSUNG RUND UM DIE VERSCHIEDENEN ETAPPEN BIOGRÁFICAS DER KOMPONIST JOAQUÍN TURINA (1882-1949): "PHASE VORBEREITEND (1882-1907), PRIME SEPTENIO CREATIVE (1907-1914), 2Â Jahrhundert STAGE CREATIVELY. MADRID zwischen Kriege (1914-1936), die dritte Phase kreativ: das Jahrzehnt endgültig (1939-1949), "der Dolmetscher der ersten Welt Aufnahme des umfassenden seine Arbeit PIANÍSTA bei 16 CDs (Dokument FONOGRÁFICO mit 33 ersten WORLD RECORDS in A Insgesamt 19,32 H. mit Bezug auf PRÁMETROS diesem Zweck die musikalische Auslegung in der Regel, mit einem besonderen Augenmerk auf die PIANÍSTICA, ANTONIO SORIA Analyse der Arbeit des Komponisten mit besonderen ANTENCIÓN zu op. 32 "den Verkauf von Katzen" (Legende BECQUERIANA). Entlang Die These, die den Schlüssel des musikalischen Moderne, DECÁLOGO Zusammenfassung in einem Ende als ein Beitrag zu den einschlägigen Überblick über die Forschung Musical. Bereitstellung Eine neue Vision der Schönheit TURINIANA DEN LE Rahmen der musikalischen Moderne.

Autor: ALCARAZ LEÓN MARÍA JOSEFA.
Jahr: 2005.
Universität: MURCIA [www.um.es].
Ort der Lesung: DEPARTAMENTO DE FILOSOFÍA.
Ort der Vorbereitung: DEPARTAMENTO DE FILOSOFÍA.

Inhaltsangabe: Hauptziel ist für die Überprüfung und Bewertung der Theorie der Kunst des ARTHUR C. DANTO. Unter Berücksichtigung wird daher in Kapitel I use und die Gültigkeit des Versuchs der INDISCERNIBLES dass A. DANTO hat vorgeschlagen, als eine Methode für das Problem der Definition von Kunst, wobei besonderes Augenmerk auf die Debatte über die Gestaltung der Erkenntnis, dass SUBYACE die Formulierung des Experiments. Betreiber unter Berücksichtigung in der Debatte zwischen INTERNISMO und EXTERNISMO PERCEPTIVO. Discute ist auch die Relevanz des Versuchs der INDISCERNIBLES, um sich einen Überblick über die Definition des künstlerischen unter Berücksichtigung der kritischen besonders R. WOLLHEIM. In Kapitel II, SE noción diskutiert die "Welt der Kunst", die von DANTO in ihrem ersten TENTATIVAS definieren, die künstlerische. Hilfe, in der besonderes Augenmerk auf ihre Rolle ONTOLÓGICO en die Bestimmung, was ist das artístico - und ihre Rolle EPISTEMOLÓGICO en sowohl die Bestimmung der richtige Auslegung der Arbeit der Kunst. Weitere Unterstützung NOCIONES Augenmerk auf die Identifizierung von künstlerischen und PREDICADO künstlerischen von DANTO in der Theorie auf ihre späteren Entwicklungen. Kapitel III und IV in der SE die beiden Bedingungen, die von DANTO zu definieren, die Kunst: der Zustand des "auf etwas" - ABOUTNESS und den Status von "ENCARNAR Ein Sinne" - Verkörperung -. Beide Kapitel comparten Eine gleiche Struktur. Auf den ersten, er versucht, den Inhalt dieser PRECISAR NOCIONES und an zweiter Stelle, wird diskutiert seine Gültigkeit Gesicht möglich CONTRAEJEMPLOS. Evaluiert werden schließlich im allgemeinen Bedingungen der noción "Sinne ENCARNADO" - verkörpert Bedeutung und ihre Beziehungen mit der Schönheit der künstlerischen Gestaltung.

Autor: GONZÁLEZ MENÉNDEZ ANA.
Jahr: 2005.
Universität: COMPLUTENSE DE MADRID [www.ucm.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE FILOSOFÍA.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOSOFÍA DE LA UCM.

Inhaltsangabe: Die musikalische Produktion philosophischen TW Adorno erlaubt zu erkennen, welche Bedeutung der Entstehung des Expressionismus in der musikalischen Stoff. Werke wie Night (geschrieben in Hommage an Alban Berg), Reaktion und Fortschritt, New Rhythmen .. Und zeigte, die zentrale Ebene, die dann behandelt werden, in der neuen Philosophie, der Musik (auch wenn dieses Stück wurde, in erster Linie, eine Studie von zwei Komponisten, Schà ¶ nberg und Strawinsky, die jeweils für Adorno, Fortschritt und Restauration) . Es wird daher festgestellt, die Notwendigkeit der Rückkehr zu normalen, sondern Streitigkeiten unter eine philosophische Frage gestellt, die in einem ästhetischen Überlegungen, die zeigt, was waren die bedeutendsten und einflussreichsten für die Entwicklung von einem musikalischen ästhetischen Denken, Denken, dass es nicht den Spielraum von Gesellschaft, sondern bildet einen Kanal, dessen ausdrucksstarke betrifft Keim liegt in den Erfahrungen von Individuen. Die Tour entlang diesen Seiten zu tun, in erster Linie einen Überblick über Untersuchung filosófico-estética über die Beziehungen zwischen zwei Bereichen, die nicht Untergebenen, in der Regel aber unterschätzt, wie auch Musik und Philosophie. Aus einer Analyse filosófico-kritischen, erhöhte wiederum aus einer philosophischen Ästhetik, es ist möglich, um den offenen Raum der Kenntnisse für die Reflexion frankfurtiana, nach dem ersten Entwurf skizziert durch interdisziplinäre Adorno und Horkheimer. Nimmt man als Ausgangspunkt die Schriften von Adorno Musical, es wird darauf hingewiesen, die Bedeutung des künstlerischen Ausdrucks, und insbesondere musikalischen Ausdruck, er habe über die Entwicklung der Gesellschaft im Allgemeinen und im Einzelfall. KEYWORDS Ästhetik, atonalidad, Wiener School of Music.

Autor: OLIVEIRA COSTA ANTONIO AURELIO.
Jahr: 2005.
Universität: DEUSTO [www.deusto.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE FILOSOFÍA Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN.
Ort der Vorbereitung: FACULTAD DE FILOSOFIA Y CIENCIAS DE LA EDUCACIÓN.

Autor: ÁLVAREZ ARGUDO MIGUEL.
Jahr: 2006.
Universität: VALENCIA [www.uv.es].
Ort der Lesung: FACULTAT DE FILOSOFIA I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.
Ort der Vorbereitung: FACULTAT DE FILOSOFIA I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.

Inhaltsangabe: Auf dieser These ist ANALIZÁN technischen Schwierigkeiten PIANÍSTICAS über die Arbeit des Komponisten für Klavier von VALENCIA für INTEGRARLOS in A-Rahmen REFERENCIAL (LOGSE) und PODERLOS Integration in das Programm des Unterrichts Klavier in der CONSERVATORIOS VALENCIA. SE CLASIFICAN diese Werke in den verschiedenen Ebenen elementaren, mittleren und oberen und RECUPERAN Sprache ist in eine Reihe von Computer-MANUSCRITAS Werke für Klavier. Stellvertreterin ist die Aufnahme VALENCIANAS Arbeiten für die visuelle Überwachung.

Autor: LULL NAYA TRINIDAD.
Jahr: 2006.
Universität: VALENCIA [www.uv.es].
Ort der Lesung: FACU. DE FILO. I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.
Ort der Vorbereitung: FACULTAT DE FILOSOFIA I CIÈNCIES DE L'EDUCACIÓ.

Inhaltsangabe: These macht MINUCIOSO Eine Studie über die erste Stufe der großen Komponisten Gesang, der durch das französisch OLIVER MESSIAEN (1908-1992). Provider ist "poèmes pour MI, in seiner ersten Version für Sopran und Klavier, die Arbeit zu seinen Frauen CLAIRE DELBOS, COMPUESTA in 1936. Solche Studie wurde von der musikalischen Analyse-Tool als bedeutende Forschungs-MUSICOLÓGICA. Vor allem ausgehend von der umfassenden Analyse PARTITURA, hat eine vergleichende Studie zwischen den musikalischen Sprache Mitarbeiter in diese Arbeit und die Sprache, erklärte der Autor in seiner ersten technischen Vertrag. Die Möglichkeit, mit einem Text von contar geschrieben von den eigenen Komponist, wurde zu einer Handlung entscheidend, wenn EXCLARECER und bestätigen Sie die wahre Bedeutung der neun CONCIONES. Als Reaktion auf den Bedarf an ENCUADRAR und die musikalische Analyse in eine globale und integrierte Rahmen der Komponist, der Biographie der Arbeit sind eine originelle, ASENTÁNDOSE in den bedeutendsten Quellen BIBLIOGRÁFICAS.

Autor: ACHAGA ARNEDO KOLDO.
Jahr: 2006.
Universität: PAÍS VASCO [www.ehu.es].
Ort der Lesung: FACULTAD DE CIENCIAS SOCIALES Y DE LA COMUNICACIÓN.
Ort der Vorbereitung: F. DE CIENCIAS SOCIALES Y DE LA COMUNICACIÓN.

Inhaltsangabe: Diese Dissertation verbindet drei Konzepte in Bezug auf Werbe-Aktivität: Typografie Volkskunst und dem städtischen Raum. Diese drei Faktoren zusammen kommen in das Handelsregister der lokalen Labels Commerce angezeigt, die entlang unserer Straßen. Wir befürworten das Wissen und die Wertschätzung für einige Teile Landschaft, die über ihre Funktion und Werbung, als Ausdruck der Populärkultur und ein Spiegelbild unserer kollektiven Geschichte, spielen eine Rolle bei der Schaffung eines Gefühls der Platz. Angesichts des Mangels an Grafikdateien Dokumentarfilm über die kommerziellen Zeichen wir einen ersten objektiven Bestandsaufnahme der verschiedenen Optionen, die, wie von 2005, werden in den Straßen von Bilbao. Das Feld enthält mehr als 7000 Fotos.

Autor: CLARAMONTE ARRUFAT JORDI.
Jahr: 2006.
Universität: NACIONAL DE EDUCACIÓN A DISTANCIA [www.uned.es].
Ort der Lesung: FILOSOFÍA.
Ort der Vorbereitung: SALA 217 DE LA FAC. DE EDUCACIÓN.